清华美院博士刘翔鹏中期学业汇报展在京开幕

2017-03-10 14:51 | 点击：次

海报

刘翔鹏中期学业汇报展

主办单位

清华大学美术学院绘画系

展览时间

2017年3月6日—2017年3月10日

展览地点

清华大学美术学院美术馆4号厅

展览介绍

2017年3月6日上午10:30，由清华大学美术学院绘画系主办的“刘翔鹏中期作业汇报展”在清华大学美术学院B区美术馆4号展厅隆重开幕。

刘翔鹏先生现为中国美术家协会会员、山东师范大学美术学院副教授、清华大学美术学院中国画创作与理论研究方向的在读博士导师为冯远先生。此次展览作品均为刘翔鹏先生在清华读书期间的写生创作，其中包含着冯远先生的辛勤教诲和培育及为其量身定夺的训练体系。展览作品分为三个部分：第一部分为主题性创作部分。分别创作了《向祖国致敬》《星星之火可以燎原》《老红军》《身乘逸风起》等作品，旨在弘扬长征精神，高扬爱国主旋律。第二部分为学术探索实验系列。分别创作了《男孩变体训练系列》《女孩变体训练系列》《灰色调系列》等作品，旨在研究绘画表现丰富性的学术探索。第三部分为下乡采风写生系列。分别创作了《采风写生系列》《肖像写生系列》等作品，旨在深入生活，发现生活中大众人民的朴实之美。

参观展览的分别有中国美协副主席、中国文史馆副馆长冯远先生，清华美院副院长张敢先生，清华美院绘画系党组书记刘临先生，山东美术馆馆长、山东美协主席张望先生以及清华美院的诸位师生。期间，导师冯远先生对创作及写生探索给予了肯定和鼓励，并期望继续努力，攀爬高峰。作为清华美院博士中期学业汇报，能集中把学习阶段训练的实践成果展示出来，作为学术汇报个展是非常有意义的尝试。

博士中期作业汇报展的成功举办，可以品读出刘翔鹏先生在构图、造型、色彩、技法、形式等方面的探索和研究。他作品水墨的单纯、雅致、古朴、飘逸所蕴含的黑白灰节奏及笔墨韵味，传达出东方特有的美感趣味。他挚爱艺术，凭借扎实的基本功，无论描绘人物还是其他物象，造型严谨而耐看，线条精细而飘逸，色彩丰富而雅致，布局讲究又不流于俗气。他尊重传统绘画的用笔和墨趣，强调以书法入画，增强笔墨的表现力，将中国传统绘画的笔墨情趣与现代表现手法、视觉元素有机的结合，体现了他对传统文化精髓的理解与对生活真善美的把握，同时我们也看到他对西方绘画理念的成功借鉴，从而使作品更具时代特色。

中国画重视物象内在精神和主观情感的表达。作品要能够寄情于景或寓情于物，赋予人格化的精神气质，刻画出人物的精神气质和性格特征，而这并非一日之功。可染先生曾谈废画三千，便是鼓励勇于创新，探索进取。虽然翔鹏已经取得了一些不错的成绩，还是希望他能够在今后艺术创作的道路上，披荆斩棘，取得更大的成就。

刘翔鹏

中国美术家协会会员

山东师范大学美术学院副教授

清华美院中国画创作与理论研究方向在读博士导师冯远先生

前言

月华如水的夜，有着令人沉醉的光与影，有着让人叩问内心的静与寂，没有了白日的繁忙及其衍生的疲惫，没有了车水马龙的喧嚣及其背后的浮躁，在月色的清华园中，在广袤的天宇下，在一方画纸前，悬腕凝神，忘情地描绘心中理想的美，这真是一件痛并快乐的事情。

来清华读博已经一年有余，浸染在艺术的求知中，其间导师冯远先生给予如父爱般的教导历历在目，铭记心田。这对我来说是最值得珍惜的时光。读书挥毫之余，那种疲惫的充实，那种虔诚的追求，那种升华的快乐，也让我蓦地想起了国学大师王国维先生的名句：“凡古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。’此第三境也。”(《人间词话》)

的确如此，无论是对事业还是理想，我们都应该有登高望远、高瞻远瞩的志向和决心，都应该有废寝忘食、夜以继日的付出和奋斗，唯有如此方能厚积薄发，豁然领悟，到达成功的彼岸。

此次展览作品均为在清华读书期间的写生创作，有下乡写生，有变体训练，也有主题创作，学生抱着虚心请教各方名家的心态，将作品含羞展示，还望多给予指点和品评。我也深知“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”(《离骚》)人生长路漫漫，拥有一份自己喜爱并愿意为之奋斗的事业是一件幸福的事，我愿背负理想，踏上征程，一往无前地升腾燃烧，尽情绽放生命的光彩!

刘翔鹏

2017年3月于清华园

开幕式现场