《胡抗美先生书法讲座》笔记与理解——胡光华
时间：2016年3月27日上午8:30---10:30
地点：咸阳029艺术广场
说明：括号内的文字系本人解读，请选择阅读。
主题：《如何认识和欣赏书法艺术》
题一：关于中国书法是否艺术的问题
这个问题有一个由异到同的发展过程，书法作为一门独立的艺术从下面几个例证可以支撑：
1981年成立中国书协；（说明了书法艺术的独立性和认知上的统一性）
百所大学开设书法专业；（说明书法艺术体系完整，所承载的文化含量已经形成学科）
书法家社会地位和待遇提高；（说明人民群众对于书法艺术的尊崇和重视）
书法作品作为国礼；（说明书法作品的艺术价值，体现了传统文化的特色与珍贵）
书法走进校园。（说明书法艺术承载着道，是抵御异域文化思潮侵袭的重要途径，已经引起全社会的高度重视和找回丢失的决心）
题二：关于中国书法欣赏的问题
中国书法作为一门独立的艺术形式，承载着中华民族几千年的传统文化。由于书法生态的变化和书法审美的变化，古今是有区别的。古人以实用为基础，先读后赏，看重遣词造句，而今人则先赏后读，看重意境的营造。作为欣赏，其共性就是“神采为上形质次之”、“唯见神采，不见字形”。书法欣赏可归纳为五步转化期：
第一步：作品气势与书写内容
（吸引品鉴者的是先气势还是先内容，第一个吸睛点放在哪里？）
第二步：点画结字与章法构成
（从哪里入手是书法欣赏的着目点，谁离你的心灵最近？）
第三步：用笔方法与对比关系
（用笔的起行收和章法的矛盾对比，细节与整体，和而不同怎么看？）
第四步：笔墨表现与空间表现
（书法是有形、有情、有意的生命体，作者是如何去经营的？人无呼吸则死，书无留白如人之无肺，你懂得！）
第五步：比喻概括与辩证思维
（古人书论抽象者多，今人书论具象者多，由抽象到具象，你是否选择双向？ ）
题三：关于中国书法的门槛问题
书法在古代是与实用结合在一起的，但就艺术而言它是独立的。确切的说，在古代，书法是有门槛的，民国时期门槛降低了，“文革”时期门槛拆除了。书法如果没有门槛，没有难度和高度，就会像城市的广场一样，可以随便出入。（能随便出入的场所，你会心存敬畏吗？不敬畏你会爱吗？不爱你会深入的学习吗？不学习你能继承吗？不继承你能传扬吗？不传扬你不白浪费焦耳吗？）
门槛是书法本质的界限，是对这门独立艺术的尊重！书法要回归传统，第一要务就是把拆除的门槛建立起来！（抱着传统，跨过门槛是学习书法，参加展赛的许可证和资格证，这就是传说中的界限吗？明显的阿拉伯神灯啊！）
题四：关于中国书法内部变化的问题
书法是艺术有两个条件，一是汉字（汉字从形、声、意生，与天合，与道合，是民族的），二是毛笔（毛笔是为美而生的，“唯笔软则奇怪生焉”）。书法的形式有造型、线条和空间，点的生长，线的律动，面的丰富，是书法的内部变化（汉字和毛笔成就了这种变化）。真正懂书法的人，并不是看整个字，有时就看那个“点”，“点”里面能看出来速度、力量、重量、气势。。。。。（这些东东由“点”就能看出来，目击而道存，是不？）
题五：关于中国书法和写字的区别问题
这个问题，古今各有表达。（古人、今人学字起步不同，古人从技法开始识点画，今人从a、o、e开始识字。所以对书法，你弱爆了！）
今人用两个算数表达式，可进行区别：
写字=工整+准确+可识=信息交流
书法=技法+临摹+训练+变形+墨色+布白+势+情感=创造艺术
古人用两句话，可进行区别：
第一个书法家李斯的意思是：
在创作中的汉字“皆须像其一物”，只有这样的 “字”才可谓之“书”。（正面说什么是书法）
书圣王羲之的意思是：书法深奥微妙，学识不够渊博通达，很难有成就。创作时要有偃有仰、有欹有侧、有大有小、有长有短，否则“状如算子，便不是书” 。（反面说什么不是书法）
补充一下：
书法是“若鸟之行”、“若虫噬骨”、“若云若雾”、“若愁若喜”；（慢慢体味吧，古人也蛮拼的）
书法是“达其性情，形其哀乐”；（这就是视与觉的关系）
书法是“妙在性情，能在形质，性情得于心而难名，形质当于目而存据”（妙指妙品，能指能品，名指言语表达，其它都弱弱的。）
题六：关于古今书法的生态环境问题
比较一下就明白了！
古代视书法为小技但用科考保证===今天书法和为官入仕无关；
书法在古代是精英贵族艺术===书法在今天被泛化为群众艺术；
古代书法都是写自己的诗文===现代书法大都是抄古人的诗文；
古人手札尺牍在案前来把玩===今人长卷巨幅多是在展厅展示。
（古人不技道双修，写不好字原来都是要待业和下岗的，估计这个以后可以有。）
题七：关于书法造型的传统与创新问题
书法造型是中国书法的传统，作为中国当代的书法艺术家，一定要站在民族艺术的立场上，不能轻易的把中华民族创造的宝贵财富拱手让给西方。（英语比汉语重要，韩剧比华语剧流行，肯德基比中餐馆火爆，日货比国货畅销，基督教堂比孔子学院多。。。。。。你知道书法为啥要进校园吗？阵地！丢了的后果，你懂。）
西方热闹的抽象主义，它们无论怎么抽象，能有汉字符号抽象吗？全世界的艺术中，中国书法最具抽象性！所以“为书之体，须入其形”（其形越像越入古，别怕出不来，真要是到那个时候，死到里面都值得。此处有掌声！）
“为书之体，须入其形”之点画造型：
点画不过关，古意出不来，生命线不存在。点画是情感和技法的结合，他把情感渗透到起行收、提按顿挫、轻重快慢、方圆藏露、粗细长短等形态中。（练吧，还等啥呢？）
“为书之体，须入其形”之结体造型：
着重强调空间的变化。（“阴阳割昏晓”？悟吧，古人用字等你对话呢？）
“为书之体，须入其形”之章法造型：
局部服从大局，微观服从宏观。（大处着想，小处着眼。看撒，用心了到处都有，对吧？）
题八：关于中国书法的内容问题
书写文本的内容不等于书法作品的内容。诗人用文字来抒发自己的情感，书法家用笔墨来抒发自己的情感。（进入诗人的意境，在“五合”的环境下，用能生奇怪的毛笔，把情感渗透到点画表现、结构关系、墨色、收放等等当中去宣泄。现在提倡自作诗文，就是让你亲自触摸自己情绪的肌肤，既能传承文化，又能陶冶情操，还可以维护安定团结的大好局面，你以为中书协和你闹着玩呢？）
（呵呵，如此整理，若还有用，高抬贵手点个赞总可以吧！ ）
胡光华简介
胡光华，高级讲师。1963年出生于乾县，1987年毕业于西北大学，任职于西北工业学校。现为陕西省书法家协会会员，陕西毛泽东书法研究会常务副会长兼秘书长、陕西省教育厅书法教学委员会秘书长、兴平市书法家协会副主席、兴平市楹联艺术家协会常务副会长。
作品入展：《第四届中国西部书法篆刻展》（中国书协）；首届陕西省职工书法大赛三等奖（陕西书省协）；陕西省第八届“人才杯”书画大赛优秀奖（陕西书省协）；陕西省第三届书法篆刻（自作诗文）展（陕西书省协）；陕西省工信厅首届、二届书美影大赛书法类二等奖；陕西省教育厅“纪念抗日战争胜利70周年书画摄影展”二等奖；咸阳市首届青年书法篆刻展；成安首届“昌盛杯”全国廉政楹联书法大赛三等奖；平顶山《中国汝窖文化杯全国书法作品大赛》入展。